通过实践享受艺术，发现自我

艺术遍布世界的每个角落。通过我们的五感，它可以被看见、听见、触摸、品尝或嗅闻。你可以在书籍、杂志或报纸中阅读它；在收音机或MP3播放器中聆听它；在电视或博物馆中观赏它；亦可通过实践体验它——穿在身上成为衣物，在美食餐厅化作昂贵的佳肴，化作呼吸或单纯作为香水被嗅闻。

无论独自一人还是结伴同行，我们都运用感官与技巧去接触各种形式的艺术。这也是我们以不同方式表达自我的途径。

这是表达情感、展现自我的方式；在某个特定时刻，表达我们对生活的见解。

但我们必须谨慎；艺术可能很狡黠；有时它如同巫术般，将我们带入现实可能令人迷惑的异世界。

正如法语谚语所言：”将人生视为艺术品可能自欺欺人“。偶尔提醒自己这一点，未尝不是好事。

艺术的范畴

艺术的子类别通常定义如下：

根据维基百科，关于何为“第十一艺术”至今仍无定论。关于哪些属于艺术范畴、哪些不属于艺术范畴的争论，至今仍在持续。

关于“主流艺术”与”非主流艺术”的分类标准，至今仍存在争议。例如法国音乐家塞尔日·甘斯布就曾公开质疑这种区分，其言论广为人知。

冈斯堡曾通过弹奏两首钢琴曲来阐释自己的立场，以此凸显风格差异，同时暗含质疑：将某种形式归类为优于另一种形式的做法是否合理。

（注：术语“主修”和“辅修”可能并不恰当，因其暗示等级或价值判断，在此语境下可能产生误导。）

尽管如此，盖恩斯堡或许确实有道理——他既指出了音乐风格的差异，又提醒我们对这类分类和等级划分保持谨慎。

艺术家克劳德·努加罗以歌曲《小调艺术》回应盖恩斯堡，可能暗指盖恩斯堡的理念，且带着讽刺意味。

在这首歌中，努加罗戏谑地唱道盖恩斯堡如今在河对岸饮用”更优质的酒精”；这或许暗指盖恩斯堡充满争议的公众形象——其职业生涯中被戏称为”盖恩斯巴”（Gainsbarre），这个绰号正是对其挑衅性公众形象的文字游戏。

象征性的分界——河流代表着两个不同的世界——是克劳德·努加罗这首歌的核心主题。

努加罗沿袭了盖恩斯堡将艺术形式分为”小调”与”大调”的观点，却以幽默与反讽加以评论，或许也借此凸显了盖恩斯堡充满争议的个性。

如今，我们更倾向于用”主流”而非”主流”或”非主流”来描述文化产品。这个词更为恰当，因为它不暗示等级或价值判断。主流地位会随时间变化，并受文化、社会和潮流趋势的塑造。

艺术是流动的；如同奔流不息的水，它存在于我们周围的每个角落，如同奔向海洋的河流般永不停歇地奔涌向前。

第二次世界大战期间，面对极权主义和反犹主义的抬头，有人问温斯顿·丘吉尔，政府是否应该削减文化开支以支持战争努力。

丘吉尔曾作出著名的回应：
“如果我们停止文化，战斗还有什么意义？“

这段引文提醒我们：文化并非奢侈品，而是必需品；它是自由、身份认同与人性的根基。

在英国，手工艺文化蓬勃兴盛且影响深远。这种文化不仅存在于家庭之中，更通过各类俱乐部和兴趣小组在工作场所中生生不息地延续着。

诸如Hobby Craft之类的商店为人们提供工具和材料，支持他们开展从绘画、编织到模型制作、剪贴簿制作等广泛的创意活动。

这些空间与工具通过创造力帮助人们重新与自我建立联系，带来放松、专注与喜悦。

这个网站可以看作是某种手工艺书籍，WordPress是一个非常好的探索工具，它允许你在线展示想要分享的内容。（链接）