음악:

음악은 우리 행성뿐만 아니라 우주 전역에 걸쳐 존재하며, 자연의 기본 법칙을 따릅니다.

지구상에서 우리는 돌고래와 고래가 자신들만의 독특한 언어로 초음파를 이용해 소통하는 모습을 관찰할 수 있습니다. 마찬가지로 인간의 언어 역시 전 세계적으로 소리를 기반으로 합니다. 이러한 소리는 음조와 강도로 정의되며, 이를 통해 우리는 말과 대화를 통해 자신을 표현하고 서로를 이해할 수 있습니다.

음악 작품에는 종종 ‘화성’이라는 요소가 포함되는데, 이는 곡을 더 쉽게 접근하고 듣기 좋게 만드는 데 도움을 줍니다. 그림 속 아름다움이 눈을 사로잡는 것처럼, 화성은 귀를 사로잡습니다. 이는 피보나치 수열과도 비교될 수 있지만, 시각적 아름다움 대신 청각적 아름다움을 반영합니다.

그러나 지나친 조화는 때로 반복적이거나 심지어 지루하게 느껴질 수 있다. 이는 음악 창작의 복잡성과 문화, 환경, 개인적 습관에 따라 달라지는 음악적 취향의 다양성을 부각시킨다.

음악은 종종 글쓰기와 비교되곤 합니다. 음악은 우리의 개성을 반영하고 우리가 전하고자 하는 바를 표현하는 데 도움을 줍니다. 말하기와 마찬가지로 음악은 서로 다른 배경과 문화를 가진 사람들 사이의 교감을 가능하게 합니다. 이는 음악 치료의 기초가 되며, 말하거나 표현하는 데 어려움을 겪는 이들의 의사소통을 지원할 수 있습니다.

음악은 보편적 언어로 기능하여 문화 간 아이디어를 공유하고 교환할 수 있게 합니다. 음악은 들을 수 있고, 연주할 수 있으며, 녹음할 수 있고, 부를 수 있으며, 춤출 수 있고, 단순히 즐길 수 있습니다. 물리적 차원에서 음악은 물체, 주로 악기나 인간의 목소리가 공기 중으로 음파를 생성함으로써 만들어집니다. 음악은 글쓰기나 요리처럼 우리 주변에 존재하며 집단적으로 공유될 수 있는 대기 현상입니다.

음악을 들으면 정신적으로 기분이 좋아지며, 일반적으로 우울한 기분을 피하는 데 도움이 됩니다. “음악은 야만인을 다스린다”는 고대 그리스의 플라톤에게 귀속되는 표현으로, 인류의 시작부터 현재까지 역사를 초월해 온 음악의 보편적 언어를 반영합니다.

그런데 클래식 음악이 복잡성 측면에서 가장 풍부한 음악 장르 중 하나라는 사실을 알고 계셨나요? 이는 한 곡에서 종종 들을 수 있는 악기 수 때문이기도 하지만, 단일 작품 안에 담긴 엄청난 다양성과 변주 때문이기도 합니다.

그것이 아마도 평생 동안 클래식 곡을 들어도 결코 질리지 않는 이유일 것입니다.

오스트리아 빈에서는 매년 1월 1일 오전(중앙유럽 표준시 기준 오전 9시~10시 경)에 유명한 신년 음악회가 열립니다.

매년 새로운 지휘자, 저명한 마에스트로가 빈 필하모닉 오케스트라의 지휘봉을 잡는다.

연말과 새해의 시작을 동시에 기념하는 멋진 행사로, 전 세계 사람들이 함께 모여 음악을 즐깁니다. 이 콘서트는 국제적으로 방송되어 수백만 시청자에게 전달됩니다.

음악은 유행과 마찬가지로 끊임없이 변화하는 예술이다.

우리 모두는 삶의 어느 순간, 현재의 트렌드와 단절된 느낌을 경험합니다. 흔히 “트렌드는 순환한다”고 말하곤 하죠. 때로는 단순히 라디오를 다시 듣기 시작하는 것만으로도 좋아하는 아티스트를 재발견하고, 새로운 ‘톱 10’을 만들며, 심지어 과거 친구들과 교환하던 믹스테이프처럼 플레이리스트를 공유할 수 있습니다.

음악 또한 독자적인 백과사전과 역사를 지닌 하나의 세계이다. 예술가, 장르, 진화 과정을 아우르는 방대한 문화 정보를 형성하며, 인류 역사의 다양한 시기를 가로지르며 음악 스타일의 발전과 상호 영향을 추적하는 가계도와 유사하다.

학자들이 지적하듯: “문화를 초월하여 악기의 정확한 연대를 결정하는 완전히 신뢰할 수 있는 방법은 존재하지 않는다.”

흥미롭게도 악기의 진화는 시간이 지남에 따라 복잡성이 증가하기도 하고 감소하기도 하는 양상을 보인다. 예를 들어, 가장 오래된 악기 중 하나로 알려진 뼈로 만든 플루트는 네안데르탈인 시대인 약 43,000년에서 67,000년 전으로 거슬러 올라가는 것으로 확인되었다.

초기 악기 대부분은 상당히 원시적이었다. 인류가 개발한 최초의 복잡한 악기 중 하나는 오르간으로, 기원전 3세기 경에 등장했다. 이것이 우리가 이를 ‘오르간’이라 부르는 이유일 수 있으며, 이후 교회 음악 전통의 중심이 되었다.(링크)