音楽：

音楽は私たちの惑星だけでなく、宇宙全体に存在し、自然の原理法則に従っている。

地球上では、イルカやクジラが超音波を用いて独自の言語でコミュニケーションを取っている様子を観察できる。同様に、数多く存在する人間の言語も、世界的に見て音に基づいている。これらの音は、音の高さと強さで定義され、私たちが話し言葉や会話を通じて自己表現し、互いを理解することを可能にしている。

音楽作品にはしばしば「和声」と呼ばれる要素が含まれており、これにより楽曲はより親しみやすく、聴き心地の良いものとなる。絵画における美が目に訴えかけるように、和声は耳に訴えかける。フィボナッチ数列に例えることもできるが、視覚的な美ではなく、聴覚的な美を反映しているのだ。

しかし、調和が過剰になると、時に単調あるいは退屈に感じられることがある。これは音楽創作の複雑さと、文化や環境、個人の嗜好によって異なる音楽的嗜好の多様性を浮き彫りにしている。

音楽はしばしば文章に例えられる。それは私たちの個性を映し出し、伝えたいことを表現する手助けとなる。話すことと同様に、音楽は異なる背景や文化を持つ人々をつなぐ。これが音楽療法の基盤であり、言葉や表現に困難を抱える人々のコミュニケーションを支えることができる。

音楽は普遍的な言語として機能し、文化を超えてアイデアを共有し交換することを可能にします。聴く、演奏する、録音する、歌う、踊る、あるいは単に楽しむこともできます。物理的なレベルでは、音楽は物体によって生み出されます。典型的には楽器や人間の声であり、それらが空気中に音波を発生させます。それは大気現象であり、文字を書くことや料理をするのと同様に、私たちの周囲に存在し、集団で共有できるものです。

音楽を聴くことは精神的な安らぎをもたらし、悲しみを和らげる効果がある。「音楽は野蛮人を穏やかにする」という古代ギリシャの哲学者プラトンに帰せられる言葉は、人類の始まりから現代に至るまで歴史を超越した音楽という普遍的な言語を反映している。

ところで、クラシック音楽は複雑さの点で最も豊かな音楽ジャンルの一つだということをご存知ですか？これは、一曲の中で聴かれる楽器の数が多いことも理由の一つですが、単一の楽曲の中に含まれる多様性と変化の多さにも起因しています。

おそらくそれが、生涯をかけてクラシックの曲を聴き続けても決して飽きることがない理由なのでしょう。

オーストリアのウィーンでは、毎年1月1日の朝（中央ヨーロッパ時間午前9時～10時頃）、有名なニューイヤーコンサートが開催される。

毎年、新たな指揮者――高名なマエストロが――ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の指揮台に立つ。

年の終わりと始まりを同時に祝う素晴らしい機会であり、世界中の人々が音楽を楽しむために集まります。このコンサートは国際的に放送され、何百万もの視聴者に届けられます。

音楽は、流行と同様に、絶えず動き続ける芸術でもある。

人生において、現代のトレンドから取り残されたと感じる瞬間は誰にでもある。「流行は循環するもの」とよく言われる。時には、再びラジオを聴き始めるだけで、お気に入りのアーティストを再発見し、新たな「トップ10」を作り、かつて友人と交換していたミックステープのようにプレイリストを共有することさえできるのだ。

音楽はまた独自の世界であり、独自の百科事典と歴史を持つ。アーティスト、ジャンル、進化といった膨大な文化的情報を形成し、人類史の異なる時代における音楽様式の発展と相互影響を辿る系図に似ている。

学者たちが指摘するように：「異なる文化圏における楽器の正確な年代を決定する、完全に信頼できる方法はない。」

興味深いことに、楽器の進化は時間の経過とともに複雑化と単純化の双方を示している。例えば、骨で作られたフルート——現存する最古の楽器の一つ——は、ネアンデルタール人の時代にさかのぼる4万3千年から6万7千年前のもので発見されている。

初期の楽器のほとんどは非常に原始的であった。人類が開発した最初の複雑な楽器の一つがオルガンであり、紀元前3世紀頃に現れた。これが後に「オルガン」と呼ばれるようになった理由であり、やがて教会音楽の伝統において中心的な存在となったのである。(リンク)